类型b：学术报告

作者及机构
本文作者刘大正为曲阜师范大学文学院讲师，论文《符号·文本·镜像——新大众文艺批评的对象转向与范式重构》发表于《艺术广角》2025年第3期。

主题
论文聚焦媒介技术演进背景下，以微博、微信、抖音等自媒体平台催生的“新大众文艺”形态，提出文艺批评需实现从“对象转向”到“范式重构”的理论命题，探讨符号景观化、文本智能化与镜像沉浸化三重变革对传统文艺批评体系的冲击与重构。

主要观点及论据

1. 符号景观化：日常生活的审美符号重构

核心论点：符号从传统文艺的基础构成因子转变为可消费的“景观”，自媒体平台通过点赞、表情包等符号形式重构了文艺表达与接受的权力关系。
- 理论支持：
- 鲍德里亚的符号消费理论指出，文化价值通过共享符号系统实现，真实与虚拟的界限消弭（引用文献[2]）。
- 菲斯克的“符号学游击战”（semiotic guerrilla warfare）理论解释用户如何通过重新阐释符号参与文艺生产（引用文献[3]）。
- 实证表现：
- 抖音的“红心”点赞、弹幕互动等符号行为成为文艺评价的新标准；
- 李子柒视频通过古风符号（服装、农耕场景）构建跨文化审美景观。

2. 文本智能化：人机协同的交互叙事

核心论点：人工智能技术推动文本生产从“众读”转向“众产”，碎片化、算法化叙事成为新大众文艺的典型特征。
- 技术背景：
- AI写诗（如微软小冰）、虚拟主播等技术应用模糊了人类创作与机器生成的边界（引用文献[10]）。
- 文本特征：
- 标题策略：热点化（如“刚刚”体）、对比化（如《你的同龄人正在抛弃你》）、悬念化（如《……背后原因令人愤怒》）等“吸睛”手法；
- 叙事形态：跨媒介融合（图文、短视频、弹幕）与开放式叙事（用户续写、改编）。
- 案例支持：
- 《一个馒头引发的血案》通过戏仿解构传统电影文本；
- 短视频平台“日赚千元”等标题利用数字化表达强化传播效果。

3. 镜像沉浸化：数字技术驱动的具身认知

核心论点：虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术通过感官唤醒与代入感，使用户陷入“行为上瘾”的沉浸式体验。
- 心理学机制：
- 米哈里·契克森米哈赖的“心流理论”（flow theory）解释用户对短视频连续推送的沉迷（引用文献[18]）；
- 亚当·奥尔特的“行为上瘾六要素”理论（如诱人目标、渐进改善）分析算法如何强化用户黏性（引用文献[19]）。
- 现象例证：
- 抖音的“沉浸式刷屏”依赖大数据画像与内容精准推送；
- 《舌尖上的中国》通过视听通感（如食物热气、滋滋声）激发用户临场感。

4. 文艺批评范式的重构

核心论点：传统以专业批评家为中心的质性分析框架被数据化、大众化的评价体系取代。
- 批评方式变革：
- 量化标准：点击量、转发数、豆瓣评分等成为作品价值的新指标；
- 话语权转移：普通用户通过弹幕、跟帖参与批评（如“评论比主题精彩”现象）。
- 局限性：
- 商业操纵（如“水军”刷评）导致批评失真；
- 娱乐化倾向挤压深度批评的传播空间。

论文价值与意义

1. 理论贡献：
   
   • 提出“符号—文本—镜像”三重转向的分析框架，为数字时代的文艺批评提供新范式；
     
   • 整合传播学（如菲斯克）、心理学（如心流理论）与文艺理论的跨学科视角。
     
2. 现实意义：
   
   • 揭示算法中介下文艺生产的权力关系变迁，对平台治理与内容监管具有参考价值；
     
   • 呼吁批评界适应“分布式评价网络”（如弹幕池、二创生态），重构动态评价标准。
     

亮点：
- 首次系统论述“新大众文艺”的参与性生产与数据化传播特征；
- 通过抖音、李子柒等典型案例，实证分析技术对文艺接受机制的深层影响。