分享自:

媒体艺术中的符号与叙事

期刊:Oxford University Press

这篇文档属于类型c,因为它并非单一原创研究的报告,也不是科学论文,而是一本名为《It’s Arts Play: Young Children Belonging, Being and Becoming through the Arts》的书籍中的部分章节,作者是Judith Dinham和Beryl Chalk,由Oxford University Press于2017年出版。以下是该文档的骨架和主要内容的总结:

1. 符号代码(Symbolic Codes)

符号代码是指通过非语言方式传递意义的工具。例如,穿着破旧脏衣服的人可能传达出他生活困顿的信息。符号代码的常见形式包括: - 服装:制服和服饰可以表示职业(如警察制服、医生白大褂)、历史时期(如古装或未来服装)、亚文化(如冲浪者)、地位(如邋遢或时尚)或个性(如华丽、低调、老派)。 - 面部和身体表情:可以揭示个性、思想、意图和情感。 - 颜色:可以传达情绪,如明亮的颜色可能表示快乐、年轻和清新,而暗淡的颜色可能表示严肃或正式的场景。 - 音频:支持动作或代表角色(如通过标志性曲调),也可以用来营造氛围。

2. 多模态沟通(Multimodal Communications)

多模态艺术作品结合了不同的艺术沟通模式,如音乐与视觉、印刷与图像。这种形式在媒体艺术中尤为常见,如漫画、海报、电影、应用程序和电脑游戏。通过结合不同的艺术模式,创作者能够创造出整体的艺术体验。

3. 媒体艺术的起源

媒体艺术形式的起源可以追溯到大众媒体世界。商业需求推动了这一领域的发展,因此,观众的需求和喜好成为关注的焦点。例如,新闻标题的措辞往往是为了吸引读者的注意力,以便他们购买报纸或继续观看电视节目。

4. 电影中的符号和惯例

电影通过不同的符号和惯例来传达信息。例如,浪漫喜剧中的柔和灯光传达出轻松愉快的氛围,而恐怖电影中的低光则传达出不祥的感觉。每种电影类型(如浪漫喜剧、惊悚片、科幻片、奇幻片、恐怖片)都有其特定的符号和惯例。

5. 故事板(Storyboard)

故事板是规划和构建多模态叙事(如漫画、视频和数字故事书)的关键工具。它由Walt Disney Productions在20世纪30年代开发,用于规划每一帧的内容,包括音频、场景、角色和道具。故事板在电影拍摄中尤为重要,因为它帮助协调不同部门的工作。

6. 故事讲述(Storytelling)

媒体产品的特点是通过不同格式讲述故事。对于儿童来说,数字工具和格式尤其适合讲故事,因为它们提供了多种方式合成想法并获得反馈,同时也为儿童提供了协作和反思的机会。

7. 媒体艺术课程

媒体艺术课程从基础阶段开始,强调儿童通过视觉和多媒体故事讲述他们的世界、社区及更广泛的内容。儿童使用媒体技术捕捉图像、声音和文本,学习故事的结构、角色的作用以及不同媒体形式中的符号和惯例。

8. 海报和书籍封面设计

海报和书籍封面设计是儿童学习如何将图像和文本结合以传达信息的好方法。通过设计海报和书籍封面,儿童可以学习如何有效地使用视觉代码和惯例来吸引观众。

9. 漫画和图画小说

漫画和图画小说是通过图像讲述故事的视觉叙事形式。儿童通过制作漫画学习如何以图像序列讲述故事,并掌握多模态叙事的基础技能。

10. 照片故事和数字故事书

照片故事和数字故事书通过图像讲述故事。儿童通过拍摄和排列照片来学习如何用视觉信息传达故事,并通过数字工具添加文本、音频和动画效果。

11. 音乐与声音探索

音乐和声音探索是儿童早期教育的重要组成部分。通过倾听和探索声音,儿童可以发展听觉辨别能力,并学习如何通过音乐表达情感和思想。

12. 音乐课程

音乐课程从基础阶段开始,强调儿童通过歌唱、身体打击乐和乐器演奏来探索音乐的元素。儿童学习如何作曲和表演,并通过倾听不同文化的音乐来扩展他们的音乐理解。

13. 音乐的基本元素

音乐的基本元素包括节奏(rhythm)、音高(pitch)、动态和表现(dynamics and expression)、形式和结构(form and structure)、音色(timbre)以及音质(texture)。这些元素是音乐创作的基础,帮助儿童理解音乐的不同维度。

14. 音乐与声音探索的教育价值

通过探索声音和音乐元素,儿童可以发展听觉辨别能力、音乐性和享受音乐的乐趣。这些探索活动不仅有助于音乐发展,还对语言发展和学习能力有广泛的影响。

15. 教师的角色

教师在音乐教育中的角色不仅仅是提供资源和时间,还包括通过提问和示范来扩展儿童的探索。教师应鼓励儿童通过音乐表达自己的想法,并帮助他们理解音乐的结构和表达方式。

16. 包容性教育

音乐和声音探索活动为不同背景和能力的儿童提供了多种学习机会。例如,原住民儿童通常对音乐有较强的天赋,因为他们来自以口头传统和音乐为主要沟通方式的文化背景。

17. 资源与材料

为了支持儿童的音乐探索,教师应提供各种音乐制作资源,如打击乐器、木琴、铃铛等。此外,教师还可以利用在线资源和应用程序来增强儿童的音乐学习体验。

18. 海报和书籍封面设计的教育价值

设计海报和书籍封面帮助儿童学习如何有效地传达复杂信息,并理解视觉代码和惯例在媒体广告中的作用。这些活动为儿童提供了组织思想和沟通的实践机会。

19. 漫画和图画小说的教育价值

漫画和图画小说为儿童提供了进入多模态沟通的途径,帮助他们理解视觉叙事的结构和如何通过图像讲述故事。这些活动特别适合那些对写作感到困难的学生,因为图像为他们提供了写作的上下文。

20. 照片故事和数字故事书的教育价值

通过制作照片故事和数字故事书,儿童可以学习如何用视觉信息讲述故事,并掌握数字技术的基本技能。这些活动为儿童提供了创造和分享自己故事的机会。

21. 音乐与声音探索的包容性

音乐和声音探索活动为不同背景和能力的儿童提供了多种学习机会。例如,听力障碍儿童可以通过感受声音的振动来体验音乐,而自闭症儿童可以通过音乐和视觉信息来学习社交场景。

22. 资源与材料

为了支持儿童的音乐探索,教师应提供各种音乐制作资源,如打击乐器、木琴、铃铛等。此外,教师还可以利用在线资源和应用程序来增强儿童的音乐学习体验。

23. 总结

媒体艺术为儿童提供了多种方式参与有意义的学习,特别是通过讲述他们自己的故事和多模态表达。儿童不仅是媒体产品的消费者,更是创作者。通过学习不同媒体形式的符号和惯例,儿童能够成为有效的创作者,并通过媒体艺术表达自己的想法和情感。

这篇文档详细介绍了如何通过符号代码、多模态沟通、故事板、海报设计、漫画制作、照片故事和音乐探索等多种方式,帮助儿童在媒体艺术中发展创造力和表达能力。这些活动不仅丰富了儿童的学习体验,还为他们提供了理解世界和表达自我的新途径。

上述解读依据用户上传的学术文献,如有不准确或可能侵权之处请联系本站站长:admin@fmread.com